本次“林天苗：体•统”展览中，位于四楼的作品《我的花园》灵感来源于艺术家的一个发现：在中国的花鸟市场里，几种完全不同的植物可能都有同样的一个名字，如“金玉满堂”。与植物学家们严谨的分类方式不同，人们往往将自己对生活的愿望和对自然的想像投射在植物的名字上。 为了解决同物异名和同名异物的问题，植物学家曾尝试用花的颜色或叶的形状等特征来为植物分类。但是到了18世纪，瑞典博物学家林奈决定按照繁殖器官的数目为植物确立秩序，普及了至今仍在使用的植物命名法。这种借助人类之间的关系构建起来的看似客观的体系模型
7月14日，我们为RAM会员带来一场难得的玻璃制作体验工作坊，在上海玻璃博物馆的专业人员指导下，会员可以亲自动手创造一件玻璃镶嵌艺术品。
我们为教育机构的教育者和家长们提供现场特别导览，并组织研讨如何结合本次展览展开教育实践。报名方式详见RAM微信公众号推送，须购买门票。
随着中国女性自主意识渐渐增强，她们对于性、性感的身体的叙述呈现越来越开放的趋势。这种叙述一方面是女性对物质身体之体验和感受的描述: 中国女性对于身体的感受和性体验所表现出的遗忘或者是无法表述的态度，不仅与文化与社会规范相关，更与一个主体对于自身的了解和掌控感有关。另一方面，这种叙述也呈现了女性对于自身身体的考察和期待，这种“观看”也参与塑形了日常生活中的女性身体。 在中国人民大学性社会学研究所所长黄盈盈著《性/别、身体与故事社会学》一书中，作者通过几类群体的性/别与身体故事，从不同的面向具体地探
艺术的核心是情感和表达，但艺术也无法脱离技术的支撑。科技在飞速地改造着人类的交流方式的同时，技术的革新也引导着艺术的发展方向。在艺术表现形式的转型过程中，艺术家在创作作品时常常遇见一个的问题是：技术在这件作品中所占的成分是多少，而真正艺术的表现力又有多少？如何通过技术来表达艺术家想要传递的概念和思想是艺术家在创作中所思考的问题。在现有技术允许的情况下，艺术家们是如何进行创作的？不同的艺术家对于技术是如何重塑了艺术创造的过程、重塑了我们日常的工作和生活，以及我们与社会发生联系的方式有着怎样的反思？
本次活动是由上海外滩美术馆与比利安娜·思瑞克共同策划的“第二次集会：1990 年代中国及东南亚地区的策展实践”研讨会前的系列讲座的第一场。我们很荣幸邀请到现居柬埔寨金边的策展人、作家艾琳·格里森，她将介绍 1992 年的纪录片《光影之间》，并展示部分精选片段。这部纪录片讲述了法国人道主义志愿者薇洛尼卡·莫妮卡·德克洛普在柬埔寨第二难民营开设儿童绘画学校的经历。格里森通过精选片段展示，让观众了解这一活动在当时产生的人文影响，并剖析该艺术教育和策展项目对今天的柬埔寨有何影响。
