上海外滩美术馆 | Rockbund Art Museum

自2013年创办以来，HUGO BOSS与上海外滩美术馆已成功合作举办了三届“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖 ”。我们很荣幸地宣布第四届“HUGO BOSS 亚洲新锐艺术家大奖 ”将于2019年举行。“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”作为最具权威的亚洲当代艺术奖项之一，致力于推动艺术实践与批判性思考，并近一步发掘与推广亚洲新锐当代艺术家。

作为秋季上海最为期待的艺术盛宴，上海外滩美术馆的年度庆典“夜饭·Ya Vae”将于2019年11月9日（周六）焕然再临。请跟随RAM团队进入这场独特的感官漫游。

2019年9月13日至2019年9月22日，年度特别项目“RAM HIGHLIGHT 2019：哨声响起前”将于上海外滩美术馆开幕，由上海外滩美术馆资深策展人谢丰嵘策划。项目糅合录像装置、摄影、360度虚拟现实（VR）录像装置、歌舞演出、吟唱仪式、长时表演、清谈酒吧等多元形式，突破传统展览的界限，试图重构观者与艺术之间的关系。

上海外滩美术馆与香港Para Site艺术空间很荣幸地宣布，最新群展“百物曲”将于2019年6月22日在上海外滩美术馆正式开幕。本次展览呈现了53位挑战艺术与其他领域间明确边界的创作者，包括手艺人、治疗师、教师、研究者、电影制作人、舞蹈编导、活动家以及诗人。展览将持续至2019年8月25日。

上海外滩美术馆将很荣幸地举办世界知名的德国艺术家托比亚斯•雷贝格（Tobias Rehberger）在中国的首次机构个展：“如果你的眼睛不用来看，就会用来哭”（If you don’t use your eyes to see, you will use them to cry）。雷贝格多重维度的创作将雕塑的可能性延伸至设计、建筑、观念艺术等诸多领域。此次展览将特别展示艺术家为上海外滩美术馆量身定做的数件全新委托作品和大型场域装置。

上海外滩美术馆于2018年11月9日到2019年2月24日举办比利时艺术家弗朗西斯·埃利斯（Francis Alÿs）在中国的首次大型个展——“消耗”，本次展览由长谷川佑子（Yuko Hasegawa）策划。

2018年9月29日至10月04日，年度特别项目RAM HIGHLIGHT 2018: “谁的身体？”将于上海外滩美术馆隆重呈现。上海外滩美术馆将挑战传统展览的界限，邀请公众参与作品互动，走入糅合展览、演唱会、表演、工作坊、讲座等多元形式的艺聚空间。“谁的身体？”由上海外滩美术馆资深策展人谢丰嵘策划，邀请来自不同领域的四位／组艺术家，作品包括绘画、行为、录像、实时动作捕捉科技等等，聚焦讨论由视觉主宰的生活习惯与思考是如何改变人们认知身体的方式及人与人之间的关系。

上海外滩美术馆将隆重迎来林天苗的上海首场个人专题展览“体•统”，由美国纽约古根海姆美术馆亚洲艺术部三星资深策展人亚历山德拉•孟璐担任本展的顾问策展人。艺术家视整个展览为一个特定场域的项目，展开四部分概念的探究：“个体意识”、“群体意识”、“公共意识”、“终极意识”，概念与楼层相呼应，依次从美术馆二楼展厅纵向延伸到六楼，为观者带来一场心理和感官上的“意识”之旅。作品涵盖她二十余年创作脉络中极具代表性的装置作品，以及艺术家自2017年起制作且从未向公众展出的数件玻璃材质的大型交互装置。

生活在媒体信息时代的我们，对于他者的认识逐渐仰赖于媒体破碎的话语所编织而成一层表象之上，这层表象色彩斑斓，吸引了众人的目光，却阻隔我们更进一步地聆听在那背后唤起的他者之声，即便他者和我们之间的距离那么近。为了超越信息的海市蜃楼，本展试图带领观者尽可能地接近他者，倾听他们诉说他们的故事。2018年，“告诉我一个故事”移至意大利都灵展出，在其语境之下，亚洲更是一个陌生疏远的概念，当彼时位于远东的他者近在咫尺，观者该如何与其建立关系？